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Une momie exceptionnelle déterrée donnant un aperçu de la règle inca

Une momie exceptionnelle déterrée donnant un aperçu de la règle inca


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Une équipe d'archéologues de l'Université libre de Bruxelles a découvert une momie vieille de 1000 ans lors d'une fouille à Pachacamac, sur la côte Pacifique du Pérou. Après une fouille de neuf semaines, l'équipe de l'important site religieux antérieur à la période inca a fait la découverte étonnante. La découverte de la momie, par les archéologues travaillant sur le projet 'Ychsma', du nom des peuples autochtones de la région, est très rare et a beaucoup excité l'équipe. La découverte conduit à de nouvelles questions sur les Incas et leur attitude envers les systèmes de croyances des sujets de leur vaste empire.

Mamacona, Maison des Vierges du Soleil, des ruines de Pachacamac au Pérou. (CC BY-SA 3.0)

Site de Pachacamac

Les Incas ont établi un grand empire centré dans les Andes avant l'arrivée des conquistadors espagnols. La religion et le rituel ont joué un rôle très important dans la vie de la civilisation précolombienne. Le site de Pachacamac, où la momie a été mise au jour par Peter Eeckhaut et son équipe, était un lieu de pèlerinage important et était utilisé bien avant la conquête inca de la région. Il a été construit autour d'une idole d'un dieu, qui était stationné sur une plate-forme. Pachacamac est sur le réseau routier Inca, un site classé au patrimoine mondial de l'UNESCO et a été utilisé pendant de nombreux siècles.

  • Les momies Pachacamac méconnues du Pérou
  • Ring of Babies : la scène troublante retrouvée dans une tombe millénaire au Pérou
  • Quatre sépultures pré-incas découvertes sur un site vieux de 1500 ans au Pérou

Pyramide avec rampe sur le site de Pachacamac. (CC BY 3.0)

La momie a été retrouvée lors de la fouille prévue de trois structures monumentales dans le sanctuaire. Les experts pensent que ces structures étaient à l'origine liées à un culte local des ancêtres. Selon le communiqué de presse de l'Université libre de Bruxelles, lorsque les Incas ont conquis la région à la fin des années 1400, ils ont transformé le sanctuaire "en temple de l'eau et de la guérison".

Des coquilles de Spondylus de la côte équatorienne ont été trouvées dans la zone monumentale inca. (Image: © P. Eeckhout, ULB )

La preuve en a été fournie par les nombreux coquillages laissés par les fidèles, associés aux pluies apportées par El Niño, symbolisant la fertilité et la richesse. Les Incas ont également ajouté des monuments à des fins rituelles et, selon un chroniqueur espagnol, des « chapelles » pour les pèlerins étrangers étaient également situées sur le site.

Les restes d'un chien ont été trouvés, peut-être un sacrifice. (© P. Eeckhout, ULB)

La momie de Pachacamac

La momification était pratiquée par de très nombreuses sociétés précolombiennes dans les Andes. La momie a été trouvée dans une chambre funéraire intacte, probablement construite vers 1000-1200 après JC et antérieure à l'empire Inca. Avant que les Incas ne conquièrent la région, le site contenait de grandes chambres funéraires, où de nombreuses momies ont été déposées. La majorité de ces sanctuaires ont été pillés lors de la conquête de la région par les Espagnols. Selon Heritage Daily, " miraculeusement, l'une des chambres a été retrouvée intacte lors de la dernière série de fouilles ".

Il s'agit de la momie de Pachacamac la plus récente, 2018. (Image : © ULB P. Eeckhout )

La momie est dans un état remarquable et elle est très bien conservée. La personne décédée était encore enveloppée dans un lourd paquet qui lui servait de cercueil. Le matériau du paquet est en cours de datation au carbone. De nos jours, il n'est pas nécessaire de déballer le paquet et il peut être examiné en utilisant des techniques d'imagerie médicale, y compris des reconstructions en 3D, ce qui garantira que la momie reste intacte. L'imagerie leur permettra de découvrir quelque chose sur l'identité de l'individu et s'il y a des artefacts enveloppés avec le défunt.

C'est loin d'être la première momie trouvée à Pachacamac. Des tombes y sont découvertes depuis les années 1890. Plus alarmant encore, en 2012, des archéologues belges travaillant à Pachacamac ont découvert une tombe vieille de 1000 ans devant le temple de Pachacamac. Cette tombe contenait plus de 80 squelettes et momies, dont beaucoup étaient des nourrissons.

  • Momies de feu - Les restes humains fumés des grottes de Kabayan
  • Pourquoi les travailleurs chinois ont-ils été enterrés dans une huaca pré-inca au Pérou ?
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Peter Eeckhout tient un masque funéraire qui a été trouvé sur le site. (Photo : © ULB P. Eeckhout )

Une découverte significative

La découverte de la momie sur le site nous permet de comprendre le rôle de la religion dans l'empire inca. Les Incas ont fait de nombreux changements sur le site. Cependant, ils ont intégré le site dans leur propre système religieux et politique. Cela était important pour créer un sentiment d'identité commun parmi ses peuples assujettis. Le fait que les Incas n'aient pas enlevé la momie indique un niveau de respect pour les croyances locales et qu'ils les ont même combinées dans leur propre système de croyances. La nature de la culture pré-inca qui a construit le sanctuaire d'origine est peu connue et on espère que la momie pourra fournir de nouvelles informations sur cette société ancienne.


Une momie exceptionnelle déterrée donnant un aperçu de la règle inca - Histoire

Mise en ligne : 20 octobre 2005 | doi: 10.1038/news051017-15

La grotte Mammoth donne les animaux les plus récents

L'île d'Alaska s'avère un bastion pour les mammouths en Amérique du Nord.

Les archéologues ont mis au jour les restes les plus récents d'un mammouth encore découvert en Amérique du Nord. Les ossements, trouvés dans une grotte sur les îles Pribilof isolées de l'Alaska, peuvent représenter le dernier bastion des animaux géants, ou mégafaune, qui parcouraient autrefois librement le continent.

La découverte souligne le fait que les espèces de la mégafaune semblent souvent avoir fait leur dernier camp sur des îles isolées, à l'abri du danger de la chasse. Certains disent que le fait que ces animaux ont survécu plus longtemps lorsqu'ils sont hors de portée des humains est la preuve que l'humanité a été un facteur important dans l'extinction des bêtes.

Les os datent d'environ 5 700 ans au radiocarbone – au moins 2 200 ans de moins que tout autre mammouth nord-américain connu, explique Kristine Crossen, géologue à l'Université d'Alaska à Anchorage. Elle a rapporté les découvertes de son équipe cette semaine lors d'une réunion de la Geological Society of America à Salt Lake City, Utah.

En 1999, les chasseurs de l'île Saint-Paul sont littéralement tombés sur la grotte : une fosse de 12 mètres de profondeur dans la toundra arctique. Voyant une multitude d'ossements, ils ont alerté les archéologues universitaires Douglas Veltre et David Yesner. L'équipe a lancé une expédition en 2003 pour récolter le plus possible de la boue collante dans la grotte, qu'ils ont nommée Qagnax, le mot aléoute pour « os ».

Au cours d'une semaine, les chercheurs ont ramassé plus de 1 750 os, la plupart appartenant à des renards qui étaient tombés dedans et ne pouvaient pas sortir, dit Crossen. Mais parmi les autres ossements d'animaux se trouvaient sept morceaux de mammouth, dont deux dents complètes.

L'équipe a daté les os en utilisant différentes techniques dans deux laboratoires distincts. "Nous ne pouvions pas le croire au début", déclare Crossen.

Les mammouths se sont éteints sur le continent de l'Alaska il y a environ 11 500 ans au radiocarbone, à la fin de l'époque du Pléistocène. Mais ils sont connus pour avoir vécu plus longtemps ailleurs. L'année dernière, d'autres restes de mammouths sur l'île St Paul auraient été âgés de 7 900 années radiocarbone1. Et sur l'île Wrangel, au large de la Sibérie, leurs restes ont été retrouvés datant d'il y a 3 700 ans à peine.

La plupart de ces mammouths insulaires, y compris les animaux de St Paul, étaient plus petits que la normale - seulement 10 % de la plage de taille normale pour un mammouth, dit Crossen. Les animaux ont peut-être diminué de taille à mesure que l'île elle-même rétrécissait, perdant du terrain à mesure que le niveau de la mer augmentait après la fin de la dernière période glaciaire.

Les humains ne sont arrivés sur l'île Saint-Paul qu'à la fin du XVIIIe siècle, de sorte que les mammouths doivent avoir disparu de causes naturelles, selon les experts.

Les archéologues continuent de débattre de la théorie de la "surpopulation", selon laquelle les premiers humains à arriver en Amérique du Nord ont chassé la mégafaune du continent jusqu'à l'extinction.

Guthrie R.D., et al. Nature, 429. 746 - 749 (2004). | ISI |

Les équipes ne parviennent pas à recréer le légendaire rayon de la mort d'Archimède

SAN FRANCISCO (AP) Ce n'était pas exactement l'ancien siège de Syracuse, mais plutôt une curieuse quête de validation scientifique.

Selon des écrits historiques clairsemés, le mathématicien grec Archimède a incendié une flotte de navires romains envahisseurs en réfléchissant les puissants rayons du soleil avec un dispositif à miroir en verre ou en bronze.

Plus de 2 000 ans plus tard, des chercheurs du Massachusetts Institute of Technology et de l'Université de l'Arizona ont entrepris de recréer samedi le légendaire rayon de la mort d'Archimède dans une expérience parrainée par le programme MythBusters de Discovery Channel.

Leurs tentatives de mettre le feu à un bateau de pêche de 80 ans en utilisant leurs propres versions de l'appareil n'ont cependant pas réussi à prouver ou à dissiper le mythe du rayon de la mort solaire.

La première tentative de l'équipe du MIT avec leur engin composé de 300 pieds carrés de bronze et de verre n'a pas réussi à allumer un feu à une distance de 150 pieds. Il produisait une combustion lente sur la surface en bois du bateau mais pas de flamme nue. Une deuxième tentative à environ 75 pieds de distance n'a allumé qu'un petit feu qui s'est éteint.

Mike Bushroe du Laboratoire lunaire et planétaire de l'Université de l'Arizona a essayé un système de miroir en forme de pétales de fleurs, mais il n'a pas réussi à produire de la fumée ou des flammes.

Peter Rees, producteur exécutif de MythBusters, a déclaré que l'expérience montrait que le rayon de la mort d'Archimède était très probablement un mythe.

"Nous ne disons pas que cela ne peut pas être fait", a déclaré Rees. "Nous disons simplement que c'est extrêmement peu pratique comme arme de guerre."

L'expérience a montré que cela pouvait être techniquement possible, mais n'a pas répondu si Archimède l'avait utilisé pour détruire des navires ennemis, a déclaré le professeur du MIT David Wallace.

" Qui peut dire si Archimède l'a fait ou non ? " dit-il. "Il est l'un des grands esprits mathématiques de l'histoire. Je ne voudrais pas sous-estimer son intelligence ou ses capacités."

Le texte historique décrit Archimède vainquant une flotte romaine en utilisant le rayon.

Dans "Epitome ton Istorion", John Zonaras a écrit:"Enfin, d'une manière incroyable, il a brûlé toute la flotte romaine. Car en inclinant une sorte de miroir vers le soleil, il concentra sur lui le rayon du soleil et, grâce à l'épaisseur et à la douceur du miroir, il enflamma l'air de ce rayon et alluma une grande flamme, dont il dirigea la totalité sur les navires qui jeta l'ancre dans le chemin du feu, jusqu'à ce qu'il les ait tous consumés."

MythBusters a également essayé de recréer le rayon l'année dernière, et après avoir échoué, a déclaré l'histoire comme un mythe.

"Si cette arme avait fonctionné, cela aurait été l'équivalent d'une arme nucléaire dans le monde antique", a déclaré Rees.

Des ruines préhistoriques trouvées près de la ville

Des ruines préhistoriques importantes, cachées dans les sous-bois, ont été découvertes à la périphérie de la ville.

Les ruines à hauteur de genou sont "une ferme préhistorique tardive, datant probablement de l'âge du bronze ou du fer", a expliqué l'archéologue du projet du conseil du comté de Galway, M. Jerry O’Sullivan. "Il y a une maison ronde construite en pierre, d'environ huit mètres de large, et un grand mur d'enceinte, de la taille d'un court de tennis", a-t-il déclaré.

Un bracelet sculpté a également été trouvé sur le site. "C'est un très joli bracelet ou amulette, taillé dans la pierre de jais ou de lignite, très typique de l'époque", a déclaré M. O’Sullivan.

Les ruines sont situées à Coolough, à environ un kilomètre de la clinique de Galway et à proximité de nombreux parcs d'affaires et zones industrielles de la ville, où des fouilles archéologiques sont effectuées pour le compte de la National Roads Authority, avant la route à deux voies N6. en construction.

D'autres objets d'intérêt sont apparus lors de fouilles récentes le long de nouveaux sites routiers dans le comté de Galway, notamment un squelette masculin adulte du XVIe siècle, des vestiges de cultures médiévales et un camping et un lieu de cuisson de l'âge du bronze. « Près de Mackney à Ballinasloe, des tranchées à la truelle ont donné des morceaux de bâtiments en bois et de poterie grossière provenant d'une colonie agricole vieille de 3 500 ans », a raconté M. O’Sullivan.

Les ruines étaient couvertes de broussailles noisette, ce qui signifie qu'elles sont restées inconnues au fil du temps. « Ce genre de chose ne serait pas inhabituel dans une région des hautes terres comme le Burren », a déclaré M. O Sullivan, « mais c'est inhabituel sur ce site de plaine ».

C'est la politique de la NRA de commander des enquêtes archéologiques avant de construire une nouvelle route. Elle a mandaté quatre entreprises spécialisées dans ce domaine pour réaliser les travaux sur le tronçon de 36 kilomètres de la N6 de Galway à Ballinasloe.

Les fouilles où les ruines ont été découvertes sont dirigées par Eoghan Moore des archéologues Valerie J Keeley Ltd, au nom de la NRA. Ils travaillaient dans la région depuis plusieurs semaines.

Des archéologues découvrent un mystère vieux de 5000 ans

L'UNE des pierres sculptées les plus anciennes jamais trouvées dans les Highlands a donné aux experts un mystère intrigant à résoudre.

Les archéologues disent que les dessins sur la dalle de pierre vieille de 5 000 ans découverte à l'intérieur d'un cairn près de Beauly n'ont été vus auparavant que sur des rochers dans les Orcades et en Irlande.

Aujourd'hui, ils recherchent les liens culturels qui auraient pu amener ce type d'art à Balblair il y a 3 500 ans, lors de la construction du cairn qui l'entourait.

La dalle de grès a été utilisée pour former un côté d'une chambre funéraire à l'intérieur du cairn, d'où le corps et d'autres objets avaient été volés dans le passé.

Il a été découvert après que le Highland Council ait ordonné à une entreprise de carrières d'entreprendre une étude archéologique sur le site de Balblair avant d'extraire la roche et le gravier.

Andrew Dutton, archéologue principal chez Headland Archaeology, a déclaré que la dalle était bien conservée car elle avait été enterrée pendant des milliers d'années.

"Cela a certainement fait se gratter la tête", a-t-il admis. "C'est unique. Il y a beaucoup d'art rupestre ici et le symbole de la coupe et de l'anneau peut être vu à l'air libre sur plusieurs sites, mais les lignes curvilignes sur cette dalle sont très étranges.

"De plus, les marques de coupe ont été travaillées des deux côtés jusqu'à ce qu'il y ait une perforation que, peut-être, les gens pourraient regarder pour voir à l'intérieur du kist ou pour laisser la lumière à l'intérieur."

La pierre est maintenant un magasin au musée d'Inverness jusqu'à ce que plus de son histoire puisse être démêlée. Là, l'agent de conservation Jeanette Pearson stabilise sa surface pour préserver les gravures sur sa surface.

"C'est très inhabituel", a-t-elle déclaré. "Je n'ai jamais rien vu de tel. Ce n'est certainement pas picte, nous recherchons donc l'avis d'un spécialiste du Musée national pour nous aider à l'identifier.

Un lieu de sépulture vieux de 2000 ans découvert

Des archéologues travaillant sur l'île la plus au nord des Shetland ont découvert un site funéraire vieux de plus de 2 000 ans.

Le site de Sand Wick sur Unst, que l'on pense remonter à l'âge du fer, avait déjà été fortement érodé par la mer lorsqu'une équipe d'experts a commencé ses travaux en août.

Cependant, des archéologues de l'Université de Glasgow, du Scottish Coastal Archaeology and the Problems of Erosion Trust (SCAPE) et des volontaires locaux ont réussi à sauver des objets et un squelette.

L'excavation, financée par le Heritage Lottery Fund et Historic Scotland, visait initialement à former des bénévoles à l'excavation des côtes érodées.

Mais ce qu'ils ont découvert est décrit comme une découverte poignante par les experts.

Le squelette a été retrouvé allongé sur le dos avec un disque de pierre polie rentré dans sa bouche.

Près du bras se trouvait un minuscule ornement formé d'anneaux d'alliage de cuivre et d'os qui, selon l'équipe, étaient une sorte de pendentif.

Le Dr Olivia Lelong, directrice des fouilles et directrice de projet de la division de recherche archéologique de l'Université de Glasgow, a déclaré : "Le squelette était une découverte totalement inattendue. C'était un enterrement magnifiquement composé, évidemment mis en place avec beaucoup de réflexion et de soin, de la façon dont le corps a été placé aux objets enterrés avec la personne.

L'équipe a également trouvé des centaines de lambeaux de poterie, de coquilles de patelle et d'ossements d'animaux provenant de repas anciens.

Le docteur a ajouté : " C'est un bâtiment fascinant à creuser. Il est rare de trouver des murs si hauts et autant de preuves bien conservées de ce qui se passait à l'intérieur des cellules. Cela nous en dit déjà beaucoup sur la façon dont les gens vivaient dans les Shetland Iron Aged. »

Copyright Press Association Ltd 2005, Tous droits réservés.

Les plongeurs font une découverte surprenante

Une image d'un gladiateur romain ne portant qu'un string a été extraite du lit de la rivière Tees.

La poterie romaine brisée, décorée de l'image, a été récupérée de la rivière à Piercebridge.

Les archéologues pensent que la figure d'un gladiateur, qui semble également tenir un fouet, pourrait être la première du genre jamais découverte.

Philippa Walton, qui travaille pour le Portable Antiquities Scheme, a déclaré: "Le tesson de poterie représente un homme portant un string et tenant un fouet. Le tesson est un fragment d'un plus grand récipient, probablement un bécher.

"Des poteries similaires ont été trouvées avant de représenter des scènes de gladiateurs, certaines assez pornographiques, mais je ne peux pas penser à un exemple où le gladiateur ne porte qu'un string.

Les plongeurs Rolfe Hutchinson et Bob Middlemass sont tombés sur la figure.

Au cours des 20 dernières années, le couple a découvert des milliers d'objets anciens de la rivière en plongeant.

Terre d'or pour trouver un trésor romain

PLUS D'or romain se trouve en Grande-Bretagne que partout ailleurs - et maintenant un universitaire gallois a mis au point une théorie intrigante expliquant pourquoi.

Des milliers d'objets en or et en argent de la période romaine, en particulier lorsque les conquérants ont finalement quitté ces îles aux IVe et Ve siècles.

Le Dr Peter Guest, de l'École d'histoire et d'archéologie de l'Université de Cardiff, est le principal expert du plus grand trésor d'or romain jamais découvert en Grande-Bretagne. En 1992, 15 000 pièces d'or et d'argent ont été trouvées à Hoxne dans le Suffolk en 1992.

Dans une conférence, le Dr Guest proposera que les grandes quantités d'or et d'argent romains enfouis sous nos pieds pourraient être dues au fait que quelque chose s'est produit à la fin de l'Empire, semblable à l'abolition de l'étalon-or dans les années 1930.

Il a expliqué : "Le trésor de Hoxne est la plus grande collection d'or et d'argent du monde.

"Une très petite partie de l'est de l'Angleterre produit plus d'or et d'argent dans le sol que l'Italie, la Grèce, la Syrie ou l'Afrique du Nord.

"La quantité déposée dans le sol est substantielle par rapport au reste du monde. Pourquoi cela reste un mystère. Pourquoi y a-t-il tant de métaux précieux de cette période particulière en Grande-Bretagne ? »

Le Dr Guest a expliqué que l'or provient principalement d'une période de 50 ans vers la fin de l'occupation romaine.

Il a dit: "Avant cela, la Grande-Bretagne n'est pas très spéciale, mais dans cette phase de 50 ans, qui coïncide avec la fin du contrôle romain, beaucoup de choses sont découvertes.

"Il se compose normalement de bijoux en or, de cuillères, de cure-dents, de milliers de pièces de monnaie et d'autres objets. Je pense qu'il est lié au fait que l'administration romaine en Grande-Bretagne s'arrête autour de 400 à 410 et au fait que la séparation que la Grande-Bretagne a connue de l'Empire romain aurait été si soudaine.

« Nous faisions partie de l'Empire depuis 350 ans à cette époque, ce qui est très long.

"C'est arrivé très soudainement et cela aurait pu être assez violent et l'une des raisons de l'énorme quantité d'or et d'argent est liée à cette séparation.

"Les gens n'ont pas pu quitter la Grande-Bretagne et se déplacer ailleurs ou n'ont pas pu le réutiliser et le recycler et pour une raison quelconque, il est simplement resté là-bas." Une théorie existe déjà selon laquelle les gens ont enterré le trésor à cause de l'invasion des Angles et Saxons du nord de l'Allemagne.

Le Dr Guest a déclaré: "Il est basé sur les groupes d'Angles, de Saxons et d'Allemands venant via la mer du Nord conquérant l'est de l'Angleterre, forçant tout cet or et cet argent à être enterrés.

"La raison en aurait été que des gens étaient réduits en esclavage ou tués.

"Je pense qu'il y a une part de vérité là-dedans, mais blâmer l'effondrement de l'or romain sur les Saxons est injuste. Ils voulaient venir ici et vivre comme les Romains, ça ne servait à rien qu'ils détruisent tout.

"Nous devons être plus prudents et sophistiqués dans notre approche. La période que nous examinons était connue sous le nom d'âge des ténèbres, il y a très peu de preuves archéologiques ou historiques de l'époque."

La conférence a lieu le 16 novembre à 17h30 dans le Humanities Building, près de Colum Road, Cardiff et est ouverte au public.

L'histoire ancienne de Gaza découverte

Gaza serait l'une des plus anciennes villes vivantes du monde

Pendant toute la chaleur de l'été, les archéologues ont creusé et passé au crible les dunes aux abords de la ville de Gaza.

Peu à peu, les murs, les maisons et les contours des ruelles ont émergé du sable.

Ce sont les ossements de l'ancienne cité grecque d'Antidon. Et ils témoignaient de l'extraordinaire richesse du passé de Gaza. Les Grecs ne sont pas les seuls à passer par là. Les Pharaons de l'Egypte ancienne, les Perses, les Romains, les Croisés, les Turcs, les Britanniques et bien d'autres ont laissé leur empreinte sur Gaza. Elle a été décrite comme l'une des plus anciennes villes vivantes du monde. Des couches de civilisation se trouvent sous ses rues animées et ses rangées surpeuplées d'immeubles d'appartements mal construits.

Partout dans le monde, Gaza n'est considérée que comme un endroit profondément troublé - une arène sanglante dans la confrontation des Palestiniens avec Israël. Mais des efforts sont faits maintenant pour présenter une image plus complète. L'Autorité palestinienne a approuvé un projet de construction d'un musée archéologique national à Gaza. Des terres ont été mises de côté et les Nations Unies aident à développer le projet.

"Les gens du monde entier ont regardé Gaza à travers la télévision comme un lieu de violence et d'anarchie", a déclaré le chef du Programme des Nations Unies pour le développement à Gaza, Khalid Abdul Shafi.

"Oui, il y a eu de la violence. Mais il y a un autre visage de Gaza - il y a la culture, l'archéologie et l'histoire.»

La pression démographique dans la minuscule bande de Gaza est intense, et il ne fait aucun doute que de nombreux sites archéologiques potentiels ont été construits et perdus.

"Mais encore, selon les spécialistes, ce qui est sous terre et sous la mer est plus, beaucoup plus que ce qui a été découvert à ce jour", explique M. Abdul Shafi.

Gaza a été stratégiquement importante pour les puissances régionales

"Il y a une opportunité de découvrir des choses et de les mettre dans un lieu comme un musée national, et c'est ce que nous visons."

Pendant plus de 3 500 ans, l'histoire de Gaza a été façonnée par son emplacement.

Il se trouve sur la route reliant l'Afrique du Nord aux terres plus vertes du Levant au nord.

Cela a rendu Gaza stratégiquement importante d'abord pour les pharaons égyptiens, puis pour beaucoup d'autres qui cherchaient à exercer le pouvoir dans la région.

" Elle s'est retrouvée la cible de sièges constants - de batailles constantes ", déclare Gerald Butt, l'auteur de l'histoire définitive de la région, Gaza at the Crossroads.

"Le peuple a été soumis à des règles de partout dans le monde. Tout au long des siècles, Gaza a été au centre des grandes campagnes militaires en Méditerranée orientale.»

Par exemple, quiconque voulait attaquer la magnifique civilisation pharaonique sur le Nil devait d'abord prendre Gaza.

C'était le dernier endroit où leurs troupes auraient un accès facile à l'eau avant la longue marche difficile à travers les sables de la péninsule du Sinaï.

Les Palestiniens empruntent toujours l'une des plus vieilles routes du monde

Aujourd'hui, sur l'autoroute principale de Gaza, des taxis défoncés passent devant des charrettes tirées par des ânes – klaxonnant les piétons.

Cela semble assez banal maintenant, mais c'est en fait l'une des plus anciennes routes du monde.

Les chars des armées des Pharaons et d'Alexandre le Grand, la cavalerie des Croisés et même Napoléon Bonaparte empruntaient tous cette route, qui porte désormais le nom du célèbre général musulman Salah al-Din.

Gaza a également connu des périodes de paix et de prospérité.

À l'époque où la célèbre bibliothèque d'Alexandrie lui gagnait une réputation de centre de civilisation, juste de l'autre côté du Sinaï, Gaza était également connue comme un lieu d'apprentissage et d'érudition.

Et Gaza était autrefois le port au bout d'une route commerciale qui reliait la péninsule arabique au monde méditerranéen.

La ville vendait du poisson, des esclaves et de l'encens de grande valeur - produit dans les montagnes de ce qui est aujourd'hui le Yémen et Oman.

L'ONU aide à développer un musée archéologique

Mais si le nouveau musée proposé est construit, il révélera un schéma récurrent d'invasion et de conquête, de longues périodes d'occupation par des armées étrangères et leur retrait éventuel.

Et au cours des derniers mois, les gens ici ont été témoins d'un nouveau tournant de ce cycle historique.

Conformément au plan d'Israël de « désengagement » de la bande de Gaza, il a abandonné les colonies qu'il avait construites ici en violation du droit international.

Les troupes israéliennes qui occupaient Gaza depuis des décennies se sont retirées.

C'était un rappel que pendant des milliers d'années, des armées sont venues et des armées sont parties - et battue, l'ancienne Gaza a duré.

L'analyse d'une tombe révèle un trésor enfoui

Jeudi 20 octobre 2005 Publié : 01h02 HAE (05h02 GMT)

Certaines des statues de soldats en terre cuite trouvées autour de la tombe de Qin.

BEIJING, Chine (AP) -- Un balayage magnétique de la tombe non ouverte du premier empereur de Chine a détecté un grand nombre de pièces de monnaie, suggérant que l'empereur Qin a été enterré avec son trésor public, a annoncé jeudi un article de presse.

Qin, qui a régné en 221-210 av.

La dernière découverte a été annoncée par des archéologues chinois et allemands lors d'une conférence mercredi à Xi'an, où la tombe a été découverte dans les années 1970, a annoncé l'agence de presse officielle Xinhua.

Qin, également connu sous le nom de Qin Shihuangdi, ou « premier empereur Qin », a fondé la première dynastie impériale de Chine et aurait passé des décennies à construire sa tombe.

Les archéologues se sont abstenus de l'ouvrir jusqu'à ce qu'ils aient décidé comment préserver les trésors qu'il est censé contenir.

Le scan magnétique a révélé de nouveaux détails sur la structure de la tombe et une "quantité remarquable de pièces de monnaie", a déclaré Xinhua, citant Michael Petzet, président du Conseil international des monuments et des sites.

Les pièces de cette époque étaient probablement en bronze, certaines peut-être en argent.

Le rapport de Xinhua n'a donné aucun détail sur la façon dont l'analyse a été menée.

« Excavation signifie parfois destruction », a déclaré Petzet. "Laissez-les dormir sous terre. C'est plus sûr. Aucune excavation ne doit être faite pour le plaisir ou la curiosité.

Qin était légendaire pour sa cruauté. Il aurait fait pression sur quelque 700 000 ouvriers pour construire son mausolée et aurait enterré vivants des érudits dissidents.

Le fils de Qin a été renversé trois ans après sa mort par les fondateurs de la dynastie Han, qui a duré quatre siècles et est considérée comme l'un des sommets de la civilisation chinoise classique.

Copyright 2005 La Presse Associée. Tous droits réservés. Ce matériel ne peut être publié, diffusé, réécrit ou redistribué.

Un ophtalmologiste examinera les yeux d'une ancienne momie chilienne

Au cours de la semaine prochaine, l'ophtalmologiste de l'UC Davis, William Lloyd, disséquera et examinera les yeux de deux momies du nord du Chili pour rechercher des preuves de diverses maladies et conditions médicales.

Newswise: Au cours de la semaine prochaine, l'ophtalmologiste de l'UC Davis, William Lloyd, disséquera et examinera les yeux de deux momies du nord du Chili pour rechercher des preuves de diverses maladies et conditions médicales. L'un des yeux appartenait à un garçon qui avait 2 ans lorsqu'il est mort il y a 1 000 ans, et l'autre à une femme, qui avait environ 23 ans lorsqu'elle est décédée il y a 750 ans.

« La possibilité d'analyser deux yeux de momie de l'ère précolombienne est passionnante et fascinante », a déclaré Lloyd, un médecin accompli, chercheur, professeur, auteur et expert en ophtalmologie comparative, qui implique l'étude de l'œil à travers les espèces. Lloyd occupe des postes conjoints dans les départements d'ophtalmologie et des sciences de la vision, et de pathologie à l'UC Davis School of Medicine. "En analysant ces yeux, nous espérons déterminer si leur pathologie suggère des maladies dites modernes, comme le diabète ou l'hypertension."

Tout a commencé lorsque Huck Holz, résident en chef du Département d'ophtalmologie et des sciences de la vision, a lu un article sur le fondateur de la paléopathologie moderne, Arthur Aufderheide, dans le numéro du 16 mai du magazine New Yorker. La paléopathologie, l'étude des maladies anciennes, a emmené Aufderheide dans le monde entier, récupérant des organes et des tissus de momies à divers stades de décomposition. Les tissus fins qui composent l'œil lui permettent de se déshydrater rapidement et, comme l'humidité provoque la carie, la plupart des momies ont des yeux bien conservés.

Dans l'article du New Yorker, Aufderheide a déclaré qu'il gardait les yeux pour le bon enquêteur, quelqu'un avec l'expertise et l'engagement de les examiner en profondeur. Holz et Lloyd ont convaincu Auferheide qu'ils étaient les chercheurs qu'il attendait.

Au cours de la semaine du 17 octobre, Lloyd inspectera et examinera les yeux. Le processus consiste à réhydrater les yeux et les nerfs optiques, à préparer les tissus pour le traitement chimique, à enrober les tissus dans de la paraffine, à trancher les spécimens pour une visualisation microscopique, à appliquer des colorants pour mettre en évidence des caractéristiques cellulaires sélectionnées et enfin à examiner les tissus au microscope. Les résultats préliminaires devraient être disponibles d'ici la fin de la semaine. Une réhydratation lente peut retarder les résultats d'un jour.

Des tests pour les maladies oculaires, telles que le glaucome et la dégénérescence maculaire, seront effectués, mais Lloyd dit qu'il existe de nombreuses autres affections systémiques qui peuvent être détectées en examinant les yeux.

"Au cours des examens de la vue modernes, nous pouvons voir des signes de diabète, d'hypertension artérielle, divers cancers, des carences nutritionnelles, le syndrome d'alcoolisme foetal et même des signes précoces d'infection par le VIH", a déclaré Lloyd. “Ces mêmes changements sont visibles au microscope.“

On sait déjà que les deux momies se sont rétablies d'une pneumonie. L'un des poumons de la femme adhère à sa paroi thoracique et les deux poumons du jeune garçon adhèrent à sa paroi thoracique.

"Cette adhérence est cohérente avec une guérison de la pneumonie", a déclaré Auderheide, professeur de pathologie à l'Université du Minnesota, Duluth, School of Medicine. "Comme nous le voyons sur les deux poumons du garçon, il a probablement eu et récupéré d'une pneumonie, deux fois."

L'enfant, qui était l'un des derniers membres de la culture Tihuanacu, souffrait également d'une maladie kystique héréditaire du foie.

"Nous ne savons pas si la maladie du foie est ce qui l'a tué", a déclaré Aufderheide. "Il y avait quelques organes internes préservés, mais la majeure partie du corps était en décomposition."

La femme de 23 ans a été enterrée en position assise, entièrement vêtue de chemises en laine à col en V brodées. Elle portait des sandales en peau d'otarie et sur la tête, un bandana. Ses cheveux étaient en deux tresses. En plus de la pneumonie, elle avait des poux, de mauvaises dents et de l'ostéoporose.

“It’s likely that the young woman’s osteoporosis was caused by a diet that included oxalate-producing plants, which inhibits the body’s ability to assimilate calcium,“ said Aufderheide. “Perhaps something in Dr. Lloyds findings will tell us more about the lives and deaths of these two people.“

UC Davis Health System is an integrated, academic health system encompassing UC Davis School of Medicine, the 530-bed acute-care hospital and clinical services of UC Davis Medical Center, and the 800-member physician group known as UC Davis Medical Group.

Under Downtown Prague

Volume 58 Number 6, November/December 2005

Every Czech school child knows the story. Prague was a crowded medieval city bursting at the seams when, in 1348, its problem was solved at a stroke by the brilliance of Charles IV. The greatest of Czech kings ordained that a massive swathe of farmland around the walled city should become a new urban space called Nove Mesto, or New Town. The Prague we know today is said to be largely a product of Charles IV's effort at urban planning.

But fascinating new finds from a rescue dig on the three-and-a-half acre site of a new shopping and office complex in downtown Prague are offering a different take on this historical chestnut. Evidence is emerging that proves Prague had a thriving--and wealthy--suburb beyond its early limits 150 years before Charles took on the mantle of master developer.

As I emerge from the neat network of Prague's Metro, it's a little difficult to identify exactly where the archaeology is taking place. Namesti Republiky--Republic Square--is a triangular patch of road bisected by tram lines and bordered by a patchwork of faded nineteenth-century buildings and ugly 1970s glass-and-steel shops.

But in response to a cell-phone call, Pavel Titz, a senior archaeologist on the dig, emerges from a massive building that has served as army barracks since the nineteenth century. He guides me behind the building to the rescue work going on in wide square trenches. Then we go inside to the deep dark shafts beneath the building's foundations, where some of the most exciting finds are emerging. "Normally, archaeologists in Prague are confined to digging in small sites within the city and the surrounding area," says Titz, a tall, slim, bearded man in his early 30s, as we step precariously across wooden boards that bridge basement excavation shafts as much as 16 feet deep. "Foreign investment in the last 10 years has changed all that, and big new developments create new opportunities--and pressures," adds Titz, one of a group of young archaeologists who set up Prague's Archaia, the nonprofit independent archaeological partnership that is overseeing the dig.

"This is such a big area--the largest ever excavation in the country--that we can really understand relationships between finds and features and understand much more about the historical importance of this area," he says.

As we walk through the dark and dank corridors of the old barracks that squat over much of the excavation site, I get a glimpse of the gargantuan task Archaia has taken on: more than 3,000 banana boxes of finds are neatly stacked along its walls, containing some five million pieces of pottery and countless animal bones, glass, and ceramic artifacts.

Some startling finds are already rewriting the early medieval history of Prague and show that a substantial, prosperous, and significant suburban development existed beyond the city limits in the second half of the twelfth century. The finds include a Romanesque palace found in the bowels of the old barracks, two other stone-built houses, and a dozen wooden structures, along with evidence of large market gardens and agricultural estates running down to the Vltava River, two miles away.

Nick Holdsworth is a regular contributor to The Times Higher Education Supplement, The Sunday Telegraph, and The Hollywood Reporter. He is author of Moscow, The Beautiful and the Damned--Life in Russia in Transition (Andre Deutsch, London, 2000).

Research reveals the secrets of lions locked up in the Tower of London

Lions have appeared on the English monarchy’s coat of arms since the reign of Henry II (1133-1189). Now new research published in the International Journal of Osteoarchaeology, shows that the relationship between these early monarchs and the ’king of the beasts’ was more than just symbolic.

Scientists from Liverpool John Moores University (LJMU) and the Natural History Museum (NHM) have dated lion skulls discovered at the Tower of London back to the 13th century. As well as giving insights on the lives of England’s early monarchs, the research may also provide useful guidance for the modern conservation of zoo animals.

LJMU’s Dr Hannah O’Regan, who led the research, said: “these lions were potent symbols of monarchy at the time of the Hundred Years War and the Wars of the Roses. Our research provides important information on some of the earliest lions seen in Northern Europe since they became extinct at the end of the last Ice Age. It also sheds some light on the conditions and health of animals in one of the world’s longest running menageries.“

The lions are thought to have been housed in the Tower’s Royal Menagerie. Established by King John (1199-1216), the Menagerie is known to have held lions, bears and other exotic species. It was finally closed in 1835, on the orders of the Duke of Wellington, and the remaining animals were moved to the Zoological Society’s Gardens in Regent’s Park, now better known as London Zoo.

Jeremy Ashbee, Inspector of Ancient Monuments and Historic Buildings at English Heritage and former Curator at the Tower of London, explained: “The menagerie seems to have been a private collection for the king, a sign that he enjoyed good relations with foreign monarchs, who presented him with animals. Lions were particularly prized as the living emblems of the royal arms of England, much like modern mascots.“

The new research is particularly exciting because it illuminates some of the earliest phases of the menagerie. Currently, information on this period is limited to a few short references in ancient documents (and a famous sketch of an elephant by Matthew Paris, a monk of St Albans).

Jeremy Ashbee continued: “The Royal Menagerie is one of the great ’lost’ institutions of the Tower and hardly any traces of it remain visible today. At its height, it was an immensely popular tourist attraction, in the same way that the Crown Jewels are today.“

Though the actual location within the Tower of the early Royal Menagerie is still unknown, Edward I had a semi-circular structure, later known as the ’Lion Tower’ built in the south western corner of the Tower in 1276/7. By the 16th century this structure definitely housed the Royal Menagerie.

Dr O’Regan continued: “Finding two virtually complete big cat skulls dating back to the 13th and 15th centuries from the moat adjacent to the Middle and Lion Towers suggests that they were kept in this area.“

Unearthed in the 1930s, the big cat skulls have been stored at the Natural History Museum for the last 70 years. Thanks to funding from English Heritage, the LJMU scientists were able to radiocarbon date the remains. In addition to the big cat specimens - two lion skulls and fragments of a leopard skull - the research team also analysed the skulls of 19 dogs.

“Museum collections play an important role in helping researchers to understand the life history, development and habits of animals. It’s the physical remains, particularly the bones, that really tell the animals’ stories,“ said Richard Sabin, Curator of Mammals at the Natural History Museum.

Sabin continued “I hope these findings will help us to open up new areas of research using the Museum ’s osteo-archaeological collections. Further investigations will give us more information about the origins and diets of these historically very important animals, creating a fascinating window into the past as well providing information which may be of value to those involved with the care of animals held in captivity today.“

The best preserved lion skull has been radiocarbon dated to AD 1280�, making it the earliest medieval big cat in the country. This period covers the reigns of Edward I, II and III, when the Lion Tower was first built.

The second lion skull, though damaged, has been dated to between AD 1420�, a period of only 60 years during which the Chronicles of London report that all the lions in the Tower died. This lion also had an unusual abnormality seen in captive lions in the early 20th century.

Dr O’Regan explained the importance of this discovery: “There are around 500 years between the Tower lion and the 1950s captive animal and yet they both still show the same condition, suggesting that this is, or was, a condition that is persistent in captive lions.“

The leopard skull, the most damaged of the cat specimens, has been dated to between AD 1440�, a period which spans the end of the Plantagenet reign, through the Tudors to the beginnings of the Stuart dynasty and the post-medieval period.

As lions died out in Northern Europe over 10,000 years ago, the big cats were probably gifts presented to the English monarchs by their allies. Despite their royal status, the LJMU study suggest that once the animals died they were not treated with any ceremony, but rather dumped, unskinned, in the Tower’s moat.

Animals from the Tower were also baited, both at the Tower and in the pits at Southwark. This may explain the existence of so many dogs at the Tower - a suggestion borne out by the fact that one the dog skulls analysed has two puncture wounds to the top of the cranium, possibly the result of dog fighting.

Unlike modern zoos, the medieval lions were probably kept in cages measuring just 6m2, radiating off from a central courtyard. Given that adult male lions can reach 2.5m long, conditions for the animals must have been appalling. By the 17th century, the cages had gained a second storey and an outdoor exercise area.

Dr O’Regan said: “In addition to contributing to our knowledge of historical menageries, zooarchaeology also has a lot to offer in the study of modern zoo animals. Our research has highlighted a condition in captive lions that has been seen in specimens kept in different locations and different countries 500 years apart. Such studies of past zoo or captive populations have the potential to inform not only archaeology but also conservation strategies.“

Jeremy Ashbee agreed: “The results of this research are of great significance for the history of the Tower, of the monarchy, of zoological collections and natural history in general, and English Heritage is delighted to have given its support.“

Source: Liverpool John Moores University

Unexploded bomb unearthed on archaeological site

AN UNEXPLODED bomb was discovered today when archaeological teams were carrying out excavation work.

Police officers cordoned off nearby roads and people working at the site in Grange Road, Gillingham, were evacuated as an army bomb disposal team was drafted in.

Grange Road and Hazelmere Drive were closed and nearby homes were evacuated as a precaution.

Divyesh Patel, 35, owns a shop near to the find: “I only found out about it because some of the archaeologists came in to my shop and I asked why they were going home early.

“We’re about 500 yards away so I think we’re safe if it does go off. Everyone seems to be quite relaxed and no one is panicking.“

A Kent police spokesman said: “Police were at 2.30 today to what appears to be an unexploded Second World War bomb at an archaeological site.

“There are evacuations in progress and we have closed roads as a precaution. An army bomb disposal team has been called to deal with the device.“

World War II Airman Found Frozen in Glacier

It was a plane crash back in 1942 that wasn't discovered until 1947. Now, hikers made a frozen discovery in connection with a World War II plane crash.

Hikers found the frozen body of an airman while scaling Mount Mendel Glacier in the Sequoia National Park. Now, the military is working to find out who this airman is and whether he was ever reported missing.

It's believed the airman has been frozen in the glacier for decades until a pair of climbers got much more than ever imagined on a hike.

Two glacier climbers, 13,000 feet above the national park floor on Mount Mendel, made the incredible discovery.

"They were hiking, ice climbing . it's a pretty popular ice climbing route in K.C. and what they noticed was the head and shoulder and a part of an arm of a person at the base of the glacier that had melted out over the course of this summer," explained Alexandra Picavet, from the National Park Service.

National Park Service representatives believe the serviceman was likely part of a crew aboard an AT-7 navigational training plane that crashed on November 18, 1942.

"When we got this report, we got the report of a person wearing a parachute with a patch that said U.S. Army Corp. There was no Air Force in 1942 . that didn't come until 1947, or after World War II," said Picavet.

In 1947, five years after the crash, hikers discovered a portion of the plane, along with four bodies. Recovery crews didn't know there was at least one airmen left behind.

Tuesday afternoon, an archaeologist and two U.S. park police officers went up to survey the area. A team of two will camp nearby to preserve the scene until the body can be recovered.

It's believed most of the plane is still preserved under the glacier above the spot the latest airman was found.

Veterans familiar with common military practices say the serviceman should have some identification on him.

The climbers who found the man said they could not find anything around his neck, but they did cut out a piece of the parachute that 63 years later is still strapped to his back.

The crash is believed to be one of many that happened in the Sierras during the 1940's and 1950's.

The Park Service is working with a number of agencies and is hoping to chisel the ice around the body on Wednesday to get the man out and eventually identified.


Sunday, October 30, 2005

Web site alert From Brian Hunt, who is associated with Lehner's Giza project:

This is an announcement of the 28 October launch of AERAWEB, the
official Web site of Dr. Mark Lehner and the Giza Plateau Mapping
Project. Mark Lehner's large, international team is very excited to have
their work presented to the world in this new format.

Included on the website are links to artifacts, the Giza Field School,
and articles about the projects that comprise AERA's work in Egypt over
the past decades.

I hope you'll take time to view and read the pages in the days and
months ahead.

A supernova could be the "quick and dirty" explanation for what may have happened to an early North American culture, a nuclear scientist here said Thursday.

Richard Firestone said at the "Clovis in the Southeast" conference that he thinks "impact regions" on mammoth tusks found in Gainey, Mich., were caused by magnetic particles rich in elements like titanium and uranium. This composition, the Lawrence Berkeley National Laboratory scientist said, resembles rocks that were discovered on the moon and have also been found in lunar meteorites that fell to Earth about 10,000 years ago.

Just plain a weird story. First of all, if there were a supernova -- apparently of our sun? -- we, um, you know, wouldn't even BE HERE. Second, " comets struck the solar system during the Clovis period" is just plain silly, since there are comets all over the solar system. Other than that, there's little to go on. There's also mention of some stuff Goodyear present on his Topper site, but not much.

More here. Though this outburst from Michael Collins: Michael Collins called the idea that the first inhabitants traveled by way of a land bridge from Asia "primal racism." Instead, Collins said, they arrived by water, because "the rich marine environments" along the northern Atlantic and Pacific coasts are "very attractive regions for human exploitation." we feel is a bit too trendy. Let's face it: When some actual sites are discovered that show this supposed water route, it'll gain some currency. Until then, it's mostly speculation.

Chinese archaeologists said they have found the world earliest observatory, dated back to some 4,100 years ago, in north China's Shanxi Province.

The ancient observatory in the Taosi relics site in Shanxi Province is at least 2,000 years older than the 1,000-year-old observatory built by the Maya in central America, said He Nu, a research follow with the Institute of Archaeology of the Chinese Academy of Social Sciences.

He told Xinhua on Sunday that the observatory, built at the endof the primitive society, "was not only used for observing astronomical phenomena but also for sacrificial rites."

The best way to judge a modern recreation of ancient Rome - in film or fiction - is to apply the simple "dormouse test". How long is it before the characters adopt an uncomfortably horizontal position in front of tables, usually festooned with grapes, and one says to another: "Can I pass you a dormouse?"

The basic rule of thumb is this: the longer you have to wait before this tasty little morsel appears on the recreated banquet, the more subtle the reconstruction is likely to be. On these terms Rome, the new joint HBO-BBC series, does not do badly. It is not until at least 30 minutes into the first episode that anyone pops the dormouse question.

Kind of an interesting article on the current (and long-time) fascination the West has with Rome. Obviously it played a big part in Christianity and formed part of the revered Classical world that the Renaissance sought to glorify. It's an interesting view from the British perspective, vis a vis Rome vs. Greece, in that Romans were actually in Britain, while the Greeks were not. But, let's face it, Rome is endlessly fascinating for the very reasons the article lays out: They were enough like "us" to be familiar, but different enough to set ourselves out in contrast (to our betterment, obviously).

We've heard, but cannot substantiate, that the movie Caligula portrays the Roman Empire the most accurately of almost any film. Probably requires some field research at some point.

Mummy update Posted by Anthony at 10:50 AM


Exceptional Mummy Unearthed Giving Insights into the Incan Rule - History

Parramatta Park New Year’s Eve Fireworks

19 décembre

In 1769, King George III commissioned the Endeavour to sail from Portsmouth to the Southern Hemisphere to observe the spectacular sight of Venus passing between the earth and the sun and did a large land mass exist in the southern seas. On April 29, 1770, after a failed attempt at landing the previous day they found a sheltered bay, Botany Bay. Two boatloads of about 30 men, including Cook, Bans and Tupia whet ashore. The aborigines of Botany Bay are know as Dharawal people.

There are two headlands which make up Botany Bay National Park, the northern side, La Perouse and the southern side, Kurnell. Captain Cook’s landing place was set aside as an area of public recreation in 1899. The park was proclaimed an historic site in 1967 and with Bare Island and La Perouse was included as part of Botany Bay Nation Park in 1988. Today, the park consists of 436 hectares of coastal cliffs, woodland, beaches and picnic areas.

Kurnell area is at the southern headland ofKamay Botany Bay National Park,near Cronulla. Go whale watching or explore some of NSW’s most significant heritage sites — and see why Kurnell Peninsula headland was included in the National Heritage List in 2004.

Aboriginal sites in the park include rock engravings, burial sites and areas that show evidence of occupational activity, such as axe-grinding grooves on rocks.

Claire Schanzer, from St George Christian School, in her drawing What She Could Be2017 explores the tension between an imagined and realistic life for Mona, a 5 year old Syrian refugee. With the current political climate, wars continue to leave families homeless and searching for a safe and secure place for refuge. All potential for a hopeful and joyful life is torn down, when their cries for help are ignored by individuals and governments together. The dichotomy between the limitless potential of an Australian born child’s life and the darker reality for a child refugee is symbolised through the contrastingly coloured and monochrome palettes. This work brings to light the largely overlooked and forgotten impact asylum rejection has upon individuals, the refugee’s childhoods and futures of refugee generations to come.

Anthony Pham from Sydney Technical High School also tackles issues of refugees in his work The Journey2017, which conveys the long, tiring journey of his father from Vietnam to Australia by boat. His personal experiences and emotions are packed into a set of lino prints, each depicting one of many significant events that defined his journey. Anthony had no idea of what his father went through until he simply just asked. Then and there his father recounted everything, from leaving the docks of his hometown Long Xuyên to being rejected by the government from going to France. Anthony has written a sentence on each print briefly describing the event based on his father’s journey. Any refugee or any hard-working person who works tirelessly for a new and better life can relate to these experiences and hardships.

Claudia Taylor from St Patrick’s College Sutherland confronts gender inequality in her workA bit awkward – a glass ceiling2017. Claudia explores the “glass ceiling effect” that exists within modern society, by drawing various figures who are significant to her, and have been subject to inequality due to gender imbalance. The pressing nature of glass has been used to symbolise a ‘physical barrier’ which restricts women from excelling within the workplace. “A girl’s confidence plummets during puberty”. By drawing the youngest character free from physical restriction, she endeavours to emphasise the power of innocence, removing a sense of insecurity that is present for mature women.

Benjamin Clay fro Kirrawee High School ‘The Decisive Moment’ photo media stood out for me.

“To me, photography is the simultaneous recognition, in a fraction of a second, of the significance of an event as well as of a precise organisation of forms, which give that event its proper expression.” Henri Cartier-Bresson (Author of ‘The Decisive Moment’)

My practice acts to explore the facets of transitory forms within physical and fractured, occupied and unoccupied space. Through photography, I am to arrest this ephemerality and present it in my work. By contrasting the architectural permanence of space with the fleeting femininity exuded in the figure’s expressive potential, both continuity and tension are created within the picture.

10 décembre

9 December

3 December

30 novembre

16 November

1 November

Paul is going to finish up the Sydney ACM SIGGRAPH events for 2017 with a talk about projects, research, and planning. You’re probably very familiar with his work on Guardians of the Galaxy vol. 2, Avengers: Age of Ultron, Allegiant, Insurgent, Iron Man Three, Prométhée, and so many others. He’s an engaging and entertaining speaker, you should come listen to him talk and look at his pictures.

SCULPTURES BY THE SEA Bondi to Tamara costal walk and Transport

Float above the exhibition or view the sculptures from the perspective of a little cat or a massive giant. Sculpture by the Sea and Start VR have collaborated to create an interactive VR experience that offers Users an entirely new way of seeing the exhibition. Using 360° videos & photogrammetry this on-site VR experience highlights Sculpture by the Sea, Bondi 2017

“We are a full service studio who craft stunningly immersive VR content. Our specialised 360º storytellers, technologists, artists and film-makers are at the frontier of user experience.”

28 October

The Strathfield Food and Jazz Festival is on this Saturday! Get your tastebuds at the ready for an overload of delicious food from cultures across the world including Malaysian, Korean, Turkish and more!

– Live cooking demos by MasterChefs Julie Goodwin and Diana Chan!
– Kids entertainer Gaston Soufflé
– Vibrant jazz with Gang of Brothers and Sydney Jazz Collective
– Kids cooking classes with the Colourful Chef from Foost
– International food stalls

27 October

BUSHWHACKERS – Big Family Bushdance at Addison Road Centre Marrickville.

17 October

Operation Art is the premier state-wide visual arts exhibition for school students from Kindergarten to Year 10. With almost 800 artworks by students from throughout NSW, this year’s exhibition offers Armory Gallery visitors a great opportunity to celebrate the creative talents of our young people at our unique riverside setting.

16 October

AUSTRALIAN MUSEUM: Nature Photographer of the Year

Witness Australasian nature at its most dramatic, graceful and unexpected with this stunning collection of breathtaking photographs that showcase the exceptional talent of our region. See over 100 images presented in large format, accompanied by information in English and Chinese that unveil spectacular moments in nature.

All the photography was amazing, some photographers that I particularly enjoyed were Stuart Blackwell, Andrew Peacock, Chris Firth, Georgina Settler, Charles Davis, Julie Fletcher, Karen Willshaw, Justin Gilligan and Robert Irwin.

12 Stunning 2017 Nature Photographer of the Year Finalist Photos. Every year the Australian Geographic Nature Photographer of the Year competition presents incredible perspectives on natural landscapes, animals and our effect upon them. 2017 is no different, with a huge range of fascinating nature photography to take in. Enjoy this selection of 12 finalist photos from the competition, courtesy of the South Australian Museum.

KOREAN CULTURAL CENTRE: ‘Dissolve, Inspiration by Korea’

The Korean Cultural Centre Australia (KCC) presents a specially-curated exhibition ‘Dissolve, Inspiration by Korea’ featuring five Australian artists who have been inspired by Korean art and culture. This exhibition aims to provide an opportunity to introduce the artists’ artworks which were inspired from their own personal experiences of Korea. It also investigates the multifaceted nature if cultural exchange to reveal the meaning of being Korean through the perspectives of non-Koreans. Hence, through the exhibition, the specific intimate connection that exists between interpretations and crossovers of culture is exposed. Developed by the KCC, ‘Dissolve, Inspiration by Korea’ comprises of about 30 works including painting, fibre, textile and Hanji (Traditional Korean paper) crafts by Yvonne Boag, Jan Coveney, Catherine O’Leary, Marianne Penberthy and Maryanne Wick.

It is impossible to define the culture of a nation into a single word. Particularly, objectively looking into one’s culture to accentuate its appeal is undoubtedly a strenuous task. In a sense, these new form of artworks created by an artist from another culture enables you to understand Korea and Korean culture. Furthermore, it is a rare opportunity to deepen the understanding of another culture.

Yvonne BoagScottish-born printmaker, painter and sculptor. In 1977 she graduated from the South Australian School of Art with a Diploma of Fine Art (Printmaking). She has been a resident in print workshops in Scotland and France as well as being Australia’s first artist-in-residence in Korea.

Korean painting freed me from the constraints of my education in the western tradition of Art. I had lived in Framce for a few years before I first visited South Korea. My impression of Korea when I arrived from Paris was of colour and energy and a freedom from the awareness of the heavy tradition or weight I carried from my western roots. I could see an learn with new eyes.

Colour was celebration of beauty, colour had meaning and direction. Colour was not used just as a way of depicting a real scene, it was an expression of time, place or direction, symbolic in it’s use in Shamanist traditions and in the traditional clothing worn by the people.

Korea also related me from the overwhelming predominance of thick oil paint used by most artists in Australia, a feeling that any painting of value must be thick and expressionistic. The use of Korean water paint and ink proved to me the power of simplicity and less.

Jan Coveney She lives in Adelaide, South Australia and has studied the crat under several different Hanji artists in Korea and she has taught Hanji for the last 10 years. As very little is known about this craft outside of Korea, she’s currently writing a book on it in English.

Everyone in life needs a passion and my passion is Hanji. There’s something about the paper being so tactile and foldable that is alluring and being able to make beautifully practical, everyday objects is extremely satisfying in this, everything looks the same, throwaway world.

Hang is the Korean word for paper and is also the word used to describe the craft of making objects out of cardboard and covering them with the paper. There are two and three-dimensional forms of Hanji but I work mainly in the three dimensional field. ‘Han’ refers to the Korean people and ‘ji’ means paper. It’s a paper made from the bark of the mulberry trees ‘dar’ and has been made as far back as the Three Kingdoms period around 130AD.

My inspirations come from various forms of Korean history, from my time spent in Korea an the sights and experiences I had there as well as symbolisms so close to the Korean culture. In the last few years I’ve been branching out and incorporating some of my photography into my pieces as well as using Hanji techniques to create more modern designs that appeal to the western world.

Each piece I make is very time consuming but it represents a part of my Hanji journey. My extensive travelling over the last 15 years has influenced that journey and I’m learning something new everyday, the more I do the more I get out of it.

Because little is known about this craft outside of Korea and even less is written about it in English, I’ve had to make many adjustments to allow me to continue doing Hanji. Not everything I’ve needed has been available in the countries I’ve called home but with a lot of determination I’ve been able to source most of the products either locally or online which has allowed me to continue my craft.

Creating a teaching Hanji means everything to me. I’ve had a longtime passion and determination to do what I love best, no matter what the obstacles that have arisen, and there have been many. My ongoing goals are firstly, to support other English speakers who have learnt this craft and who would like to continue doing it outside of Korea an secondly to spread the word about the beauty of Hanji in the English speaking world.

Catherine O’Leary She lives in Melbourne who works primarily in the Textile Arts. With a formal training in Fine Arts, her portfolio spans thirty years. She is inspired by the simple, clean lines of the Korean aesthetic.

My first contact with Korea came when I was invited to have an exhibition of her felt artwork in 2008. I returned the next year with a follow up exhibition at Gana Gallery and also held a workshop in Seoul. Other exhibitions in South Korea included 5 Australian Artists exhibition in Heyri Artists Village and being included in two Bojagi Biennale touring exhibitions

I was introduced to the tradition of Bojagi by the artist and curator Chunghie Lee. Bojagi is a traditional folk art which originated from the need for fabric to store or to wrap things. It embodies craftsmanship with historic traditions. There is a potential for Bojagi to be developed into a fine art form.

The techniques of piecing fabric together and making a feature of the exposed seams identifies the unique structure of Bojagi. In my work, this structure allows light to filter through and the functions between the seams create their own patterns. I am inspired by the simple, clean lines of the Korean aesthetic.

Art is a powerful way to connect people regardless of age or nationality. We are coming together as a unique community showcasing the ties between our countries.

Marianne Penberthy She is an established West Australian fibre and textile artist based in Geraldton, Western Australia. She studied Art and Design at Durack College Geraldton and Edith Cowan University in Perth where she obtained a BA (Visual Arts) in 1995. In 2014, at the invitation of the Korean Bojagi Forum, she showed new works in a solo exhibition on Jeju Island South Korea, a project funded by the WA Department of Culture & Arts and the City of Greater Geraldton.

My introduction to Korean Bojagi came in 2002 when I visited a travelling Bojagi and Beyond exhibition at the Geraldton regional Art Gallery in Western Australia. This exhibition was the result of one of the first workshops in Australia about Korean Bojagi conducted by textile artist and educator Professor Chunghie Lee. These textiles works in this exhibition had a lasting and haunting influence on my art practice.

What inspires me about Bojagi is the transforming use of the remnant and the value placed on scraps of cloth by the Korean makers of Bojagi. The strength of the joint seams grids, the abstract quality of the patchwork cloth and the concept of wrapping something precious in a carefully constructed cloth all resonated with me. Thoughts about wrapping a memory, a place of something precious in cloth or paper filtered down into my work.

The referencing of women’s work through textile construction carried this inspiration. In 2013 I received a grant from the Western Australian Department of Culture & Arts. This grant application was directed towards the development of new work influenced by Asian textile traditions including Korean Bojagi and shibori. With the assistance of this grant I was able to change the traditional approach that had been driving my work with cloth. I chose to create new works outside these traditions and more in alignment with my West Australian art practice. I chose to do this in isolated bushy locations where I spend long periods of time in winter. The work evolved as an implied memory of cloth, rather than actual cloth. I sifted baking flour directly over lace remnants onto the red dirt, removing the cloth to reveal the cloths’s mark or memory. The act of sifting flour over lace onto the ground surface referenced wormed’w work. Historically wheat and flour is associated with the colonisation and early development of Australia. This is important to me. Working in isolated bush locations helps me to connect with place, history and the land on which I work.

In 2014 and 2016 Professor Chunghie Lee invited me to present my work at The Korean Bojagi Forums in Jeju Island and Seoul respectively. These Forums supported contemporary interpretations of Korean Bojagi. It is apparent that inspiration has been drawn from Korean Bojagi traditions by textile artists from around the world.

The cultural exchange through textiles and the Korean Bojagi Forums offered me an opportunity to experience the diversity of another country its culture and to develop new friendships. The Forums gave voice to new ideas, concepts, skills, and approaches to art making and importantly the opportunity to be part of an ever expanding international contemporary fibre arts ………………Australia and beyond.

Maryanne Wick She is a lecturer in painting and drawing at the National Art School in Sydney, from where she graduated in 2001 with a BFA (in Painting). The five years spent living and working in North Asia, primarily in South Korea and China, was invaluable to her development as an artist.

‘My still life paintings about Korea are conceptual. They depict hand-made ceramic pottery and local objects in a fragile estate of being. Rather than focus entirely on the composition and the objects themselves, I look toward the environment, my surrounds and the society in which I live to create my paintings’. (Maryanne Wick, Seoul, 2003).

I started travelling to Korea in 1999. At that time, a friend and colleague invited me to the home of Korean ceramicist and potter Jong-neung Lee, known by this artist name Jisan. Jason collected pure water from the stream next to his house and made us lunch from his garden. We ate and drank from his exquisite hand-made bowls and talked about Korea, its art and tradition. This meeting was significant to my painting still life compositions about Korea.

After graduating from the National Art School in 2001, I went back to Korea to begin my practice as a full-time artist. The tree small paintings ‘Tilt (Soju Cups)’ (2002) ‘Equilibrium’ (220) and ‘Kumgangsan’ (2203) were painted in Seoul. They formed part of a large series of still life works exhibited in Seoul and Sydney.

Returning to Australia in 2006, I continued painting still life composition based on a ‘sense of place’. The three compositions ‘Still Life in Celadon I’ (2010), ‘Still Life in Celadon II’ (2010) and ‘Still Life in Celadon (Memories of Invading)’ (2010) again depict hand-made ceramics from Korea. Focusing on the environment, local colour and light (which is quite different to the northern hemisphere) each painting aims to reflect my natural surroundings an memories of Korea.

‘Still Life Undisturbed’ (2015) and ‘Still Life After “The Owl and the Pussycat”‘ (2016) depict my collection of Korean and Australian ceramics, various objects and ‘gifts’ from nature. In more recent years, lizards and birds have found their way into my paintings. Nature is a strong influence on my still life painting, together with the use of symbolism, shadow-play and narrative derived from traditional Asian art and, specifically, traditional Korean art.

On reflection, the title of this exhibition ‘Dissolve, Inspiration by Korea’ accurately reflects my Australian heritage and acquired Korean sensibilities. It captures the merging of two unique countries, cultures and art that have impacted, quite significantly, my life and art.

11 October

In The Works is a new film screening event at Event Cinemas George Street where WIFT members can preview their work-in-progress films on a cinema screen and in front of a live audience.

The aim of the night is for the filmmaker/member to gain insightful audience feedback to assist in the project’s next edit.


Voir la vidéo: Le sacrifice denfants chez les Incas (Décembre 2022).

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